Job / Actualité :
concept designer chez IDsoftware, Dallas, USA
Age :
35
Réferences :
Ridley scott, vangelis, biosphere, john berkey, john harris, ornicar, bengal, et mathieu lauffray, qui m’ont tant appris, designstudiopress et scott robertson, hydropix, patrick pion, vyle, simonak, barontieri, rainart, viag, neil campbell ross, mais aussi tellement d’autres amis qui bien que non cites, comptent beaucoup.
Outils:
Photoshop CS2
Parcous pro :
Illustrateur chez flammarion multimedia (1996) lead artist et directeur artistique chez darkworks studio (1997-2003), petite periode chez metropolitan film export chez christophe gans (1998), senior artist chez ubisoft montreal (2003-2005), concept designer chez Idsoftware (depuis octobre 2005) Illustrateur pour de nombreuses maisons d’edition depuis 2002.
Jeux :
alone in the dark 4 (lead artist et artistic director) 2001 Prince of persia – warrior within (senior artist) 2004 Cold fear (directeur artistique) 2005 Assassin’s creed (senior artist)
Cursus scolaire :
ENSAD art decoratifs a paris.
Site préféré ?
http://www.skyscraperpage.com
T'écoute quoi ?
Biosphere, presque exclusivement depuis quelques temps. Vangelis. Ambient.
Tu lis quoi ?
Philip k dick. Des artbooks.
Le dernier film ?
duel, de spielberg
Le truc qui t'occupe / te passionne en ce moment ?
les audiolivres. (l’abyssin, le clan des otori), les dernieres recherches scientifiques sur les acouphenes dont je souffre depuis juillet 2006.
Comment as-tu connu cfsl ?
Je suis ne dedans quand j’etais petit.
Tu connais le café depuis le tout tout tout début, tu étais déjà pro et bien installé dans la place, alors qu’est ce que ca t’a apporté à toi ?
Etablir les liens. Les liens entre chacun d’entre nous. entre tous les artistes. Pour mon cas, je connaissais deja Bengal et ornicar puisque nous travaillions ensemble a darkworks, mais ensemble nous avons pu nous ouvrir a CFSL, qui discret et simple au depart, est progressivement devenu LA reference. Pas de cafesale, pas de lien, et disons le franchement aujourd’hui, pas de communaute artistique francaise. On en serait reste au forums americains pour les internationaux comme nous. et bien que je privilegie l’anglais depuis toujours, cfsl est vital. Pour moi, c’est ma fenetre francaise. Et j’y tiens.
Tu as maintenant un gros parcours international dans ta carrière, peux tu nous en dire un peu plus sur le boulot au Canada et aux Etats-Unis ? Comment ca se passe ? Quelles sont les différences avec la France ?
La valorisation de l’artiste en france est minime compare aux usa. Ici, on est valorise, reconnu. Au Canada, on retrouve quand meme le meme genre de probleme. Malgre tout, c’est avant tout une question de competences. Car meme ici aux usa, beaucoup d’artistes triment et se font souvent moins d’argent par an qu’un manutentionaire. L’ideal, en france, est de pouvoir s’organiser en tant qu’independants et se faire une reputation en tant qu’individu ou en tant que studio afin de casser les frontieres et obtenir des contrats etrangers. Beaucoup commencent a le faire en france, c’est assez excitant a voir. Aleksi ou JSR pour ne citer qu’eux, ont parfaitement compris comment rester sur place et organiser leur vie artistique. Idem aux usa, citons massive black par exemple, qui est le parfait exemple de regroupements d’artistes prestataires pour de larges companies. C’est une maniere de ne pas se laisser faire. Ma periode de deux ans au Canada chez ubisoft etait passionnante, car le projet principal sur lequel j’ai travaille (pop warrior within) etait un projet éclair, et des fois l’urgence ca aide a creer. Quant a la ville, merveilleux si on omet deux problemes: l’hiver, et les bas salaires. J’en suis parti dans la mesure ou je savais que j’y avais atteint mes propres limites. Et je ne me suis jamais cache que pour moi ca allait se passer plus au sud. :D
Tu es actuellement en train de travailler sur ton artbook, on pourra y voir quoi ? Quelle est sa petite histoire ?
L’idee d’un artbook a commence a germer en 2004. a l’epoque, je connaissait deja scott Robertson (design studio press) avec qui j’avais de tres bons contacts car nos echanges au niveau techniques etaient fructueux. Malgre sa proposition d’imaginer un artbook a l’epoque, Le manque de temps fut la cause principale du retard du livre, mais aujourd’hui tout est bien engage. Structura sera divise en deux grandes parties. Une partie “historique” expliquant ma progression personnelle depuis plus de 10 ans. Et une partie “architecture et formes” regroupant les themes qui me tiennent le plus a coeur. Les vols spaciaux, les monolithes, l’architecture experimentale a la calatrava, et plus generalement, tous les environements postapocalyptiques dans le sens poetique du terme. Je garde beaucoup d’illustrations confidentielles afin de laisser du mystere, dans la mesure ou beaucoup d’images ont deja ete publiee sur le net.
On peut également voir ton boulot chez Ballistic Publishing, qui présente tes technique de travail, dans la voie du tutorial, penses-tu aborder la création de DVD avec Gnomon Workshop ?
Depuis maintenant 2005, Je suis presse par mon ami travis bourbeau afin d’en faire un des que possible. C’est prevu au programme. Mais mes petits problemes de sante du moment ont fortement modifie mon emploie du temps. Je fais tout mon possible, mais mes enfants ont besoin que je leur lise des histories le soir, et si je leur parle de dvd ils vont raler!
Contact :
nb@sparth.com Interview par
kness le 13 novembre 2006
